Ему пришлось стать режиссером, чтобы не выглядеть сумасшедшим в глазах большинства - слова великого Федерико Феллини сегодня вспоминают все, кто любит кино. Сто лет назад в итальянском Римини родился будущий классик. Тот, кто впоследствии изменит не только всю киноиндустрию, но и сам взгляд на реальность! В другое измерение ярких и пронзительных картин Феллини заглянул Николай Никулин.
Он начинал как карикатурист, затем как сценарист – он работал с Роберто Росселлини над фильмом "Рим — открытый город". Принято считать, что итальянский неореализм в кинематографе появился именно тогда. Это было послевоенное кино, снимавшееся на улицах, а не в павильонах, и Феллини вышел, конечно, оттуда, однако кино, за которым закрепился статус "феллиньевское", - все-таки нечто особенное.
"Для стиля Феллини придумали даже специальный термин фантореализм - смесь фантазии и реальности. Или барокко в кино. Когда вся реальность пропускается через причудливые образы. Он говорил: "Я занимаюсь экранизацией собственных снов". Сны видит каждый из нас. Поэтому не зависимо от национальности, языка, культуры, сновидения - их мистическая природа понятна другим", - говорит киновед Всеволод Коршунов.
Знаменитым во всем мире его сделала картина "Дорога" (1954 год), в которой снялась его жена Джульетта Мазина в роли клоунессы Джельсомины. Как и циркачи, путешествовавшие из города в город, не изменяли своей судьбе (или дороге – как метафоре судьбы), так и Мазина, ставшая музой Феллини, никогда ему не изменяла ни как супруга, ни как актриса.
По словам режиссера, мир развивается не по логическим законам — "мир летит кувырком". Поэтому он любил причудливых героев и причудливые истории. Будь то жизнь клоунов или жизнь богемы.
"На пике этого была картина "Сладкая жизнь", которая получила Золотую пальмовую ветвь в Каннах в 60-м, была скандально знаменита благодаря купанию в фонтане Треви. И каждый эпизод стал своеобразной классикой", - говорит киновед Кирилл Разлогов.
Звездная жизнь – она странновата по определению из-за пристального внимания к ней, из-за настойчивых преследований со стороны папарацци. Между прочим, это слово - "папарацци" - вошло в обиход благодаря фильму "Сладкая жизнь" и одному из его героев - настырному фотографу Папараццо.
А потом Феллини захотел снять ленту о внутреннем мире человека, и получился "8 с половиной", название которого родилось из подсчета снятых режиссером к тому моменту картин. Феллини сам ставит перед собой вопрос: что такое, в конце концов, режиссер? И снимает про это ленту, достойную психоаналитический исповеди.
Лента получила главный приз Московского кинофестиваля и уважение российских зрителей. Мы любим его за романтизм, за бескомпромиссность, за то, что, "оказывается, и так можно"! А режиссеры Георгий Данелия, Андрей Кончаловский, Марлен Хуциев, Никита Михалков – все они обрели творческую дерзость, познакомившись с работами итальянского коллеги, который показал, что кино может быть интеллектуальным.
Кадры с места опрокидывания судна "Григорий Ловцов" у Сахалина
Биография Сирила Гана: от продажи мебели до титульного боя в UFC